Глава 220:

Между искусством и искусством (5)

Это было поздно вечером.

Дэмиен Картер погрузился в свои мысли, глядя на висящую картину Анри Марсо в специальном выставочном зале Салона СНБА.

Он думал, что это законченная работа, но на самом деле это был триптих, который передавал свой смысл, эмоции и цель только тогда, когда отображался рядом.

Слева висела картина, на которой были изображены художники, оставившие свой след в истории искусства.

В середине находилась картина, которую он представил на конкурсе в стиле модерн.

Справа была картина, на которой был изображен подсолнух, отраженный в изумрудных глазах Анри Марсо.

Это была работа, которая выражала прошлое через художников предыдущей эпохи, определяла настоящее, показывая свою спину, и символизировала будущее взглядом на подсолнух.

От средства передачи информации к творению.

казалось, суммировал историю искусства, содержащую длинную историю и благоговение, благодаря которому она выглядела как три алтаря.1)

Несмотря на то, что вчерашний инцидент повлиял на Анри Марсо, он получил восторженные отзывы.

Дэмиен Картер кивнул головой, думая, что это работа, достойная такой похвалы.

«Какая чудесная картина».

Дэмиен Картер был по-настоящему поражен талантом Анри Марсо.

Глядя на нынешний художественный музей 2028 года, претерпевший бесчисленные изменения, Анри Марсо представлял собой непостижимое существо.

Его способ использования формы и цвета был классическим, но явно отличался от других художников и произведений.

Он не пытался создать уникальный стиль, а наоборот подчеркивал и уточнял красоту традиционных ценностей.

«Как, должно быть, приятно быть любимым, когда рисуешь вот так».

Дэмиен Картер наверняка завидовал Анри Марсо.

«Картер».

Он повернул голову на знакомый голос и тепло поприветствовал его.

«Детектив Го».

Го Су Ёль посмотрел на руку, которую протянул Дэмиен Картер, и нежно пожал ее.

— Что привело тебя сюда в такой поздний час?

Го Су Ёль перевел взгляд.

— Я вижу, у тебя была та же идея.

«Я просто хотел посмотреть на это спокойно».

Дэмиен Картер слабо улыбнулся и снова посмотрел на него.

Два мастера стояли рядом и молча восхищались работой.

Сколько времени прошло?

Го Су Ёль нарушил молчание.

— Интересно, помнишь ли ты?

«Что ты имеешь в виду?»

«Когда мы были студентами, мы получили очень узкое образование, не так ли? Мы не могли принять это, когда говорили, что Мона Лиза — это не искусство».

Дэмиен Картер усмехнулся.

С современной точки зрения Мону Лизу нельзя считать искусством.

Это была не картина, созданная художником по собственной инициативе, а рожденная по заказу, что противоречило художественному взгляду, подчеркивавшему субъективность личности.

Впечатление, которое произвела Мона Лиза, было основано не на художественных качествах, а на восхищении удивительной техникой живописи.

Как могла Мона Лиза, которую с детства легко воспринимать как произведение искусства, не быть произведением искусства?

Это был первый концептуальный конфликт, с которым столкнулись студенты, поступившие в художественный колледж.

«Тогда я думал, что это правильно. Искусство должно было быть субъективным. Но со временем мои мысли немного изменились».

Дэмиен Картер внимательно слушал.

«Я продолжал задавать себе этот вопрос, пока обучал студентов. Неужели «Мона Лиза» и «Сотворение Адама» не могут быть искусством?»

— Ты нашел ответ?

Го Су Ёль кивнул головой.

«Они — искусство».

Два мастера посмотрели друг другу в глаза.

«Даже если они были сделаны по заказу, то, как они это выразили, зависело от творчества создателя».

«Ха-ха. Художники были бы шокированы, услышав это».

Дэмиен Картер не мог согласиться со словами Го Су Ёля.

Впечатление, которое он получил от Моны Лизы, не было чем-то, возникшим в результате взаимодействия произведения и личности.

Это была знаменитая картина.

Ее нарисовал известный человек.

Оно висело в Лувре.

Это не была субъективная оценка, вызванная таким фиксированным восприятием, и даже если он был впечатлен, увидев Мону Лизу непосредственно в Лувре, выставленная Мона Лиза имела низкую вероятность быть подлинной.

«Вы действительно так думаете?»

Дэмиен Картер перестал смеяться.

«Раньше я думал, что искусство зависит от художника. Но продолжая задавать вопросы, я задавался вопросом, куда делись зрители».

«…»

«Интересно, не является ли ограниченностью думать, что искусство зависит только от предмета? Если зритель тронут, не станет ли этот момент искусством?»

«Разве нет возможности, что это всего лишь условный опыт?»

«Разве то, что мы создаем, тоже не основано на опыте?»

Оба человека сделали паузу, чтобы привести в порядок свои мысли.

Госуёль заговорил первым.

«Критерий, согласно которому это не может быть искусством, если это не добровольный акт, отделяет чистое искусство от популярного искусства».

Демиан Картер кивнул в знак согласия.

Они рассмотрели, как технические специалисты прошлого делали то, что хотели посетители, в обмен на деньги, и как современные технические специалисты делали то, что хотели массы, ради прибыли.

«Неужели в популярном искусстве нет никакой художественной ценности? Популярным оно называется потому, что это не искусство, или оно означает искусство, которое популярно? Я думаю, есть место, чтобы об этом подумать».

Демиан Картер щелкнул пальцами и задумался.

«Я думаю, именно поэтому Марсо любят».

Госуёль посмотрел.

Он безоговорочно раскрыл себя и выступил в роли субъекта, передавая при этом четкое послание.

Люди восхищались удивительной технологией и одновременно чувствовали его мысли и эмоции.

Когда глаза и сердце резонировали с высокой плотностью, разве это не было бы тем, что они искали?

Госуёль считал, что люди пришли на выставку не из-за образованного художественного музея.

Он не думал, что они удовлетворяются тщеславием, самовнушением и ложной оценкой.

— Хуни беспокоил тебя вчера.

Демиан Картер покачал головой.

«Но я думаю так же, как Хуни».

Госуёль не извинился.

«Давайте попробуем ответить на сегодняшний разговор при следующей встрече».

Он лишь пообещал следующее.

«Я с нетерпением жду этого».

Демиан Картер добродушно улыбнулся.

«Хафф. Хафф.

«Освежающе, не так ли?»

— радостно спросил дедушка.

У меня не было сил ответить или встать, поэтому я просто упал и кивнул.

Я занимаюсь с дедушкой каждое утро в течение недели.

Я знал, что ему нравится заниматься спортом, но не знал, что он будет так счастлив.

В эти дни он выглядит счастливым.

«Усталый?»

Я кивнул.

«Если вы будете продолжать в том же духе, вы скоро приобретете выносливость и захотите бегать больше».

«Сомневаюсь.»

Я взял дедушку за руку и встал.

— Тебе не нравилось подниматься на гору?

«Есть на что посмотреть».

Прогулки или походы — это весело, потому что вы можете медленно оглядываться по сторонам, но бег — это сложно.

Но чтобы вкусно поесть и остаться здоровым, мне приходится бегать.

Насколько это трагично?

Я могу терпеть физическую боль ради завтрашней еды, но не могу отказаться от высококалорийной еды, хотя знаю, что завтра будет больно.

Люди – жалкие существа.

«Давайте посмотрим. Если мы позавтракаем и пойдем, это будет правильно.

Дедушка проверил время.

Сегодня день съемок документального фильма с Мартином Янсеном. Бан Тэхо также согласился присоединиться к нам на съемочной площадке.

Я хочу работать быстро.

Если я останусь здесь, мне придется продолжать бежать из-за стряпни Шерри Гадо.

Я на мгновение отбросил эту мысль.

Восхитительный запах, который трудно описать, соблазнил мой нос в ресторане, который я нашел после душа.

«Что за запах?»

Я искал Шерри Гадо.

«Впервые за долгое время я испекла хлеб. Я намазала его маслом Изни. Хочу попробовать?»

«Да.»

Круассан, который испекла Шерри Гадо, был настолько вкусным, что мог оживить мертвеца.

Я задавался вопросом, смогу ли я вернуться к жизни, если просто поднесу это к носу, даже если умру от бега.

«Можно мне еще один?»

«Конечно. Вы не наберете вес, съев еще одну порцию. В любом случае твой жир будет соответствовать твоему росту.

Шерри Гадо была права.

В период роста мне необходимо обеспечить бесперебойное питание.

Я только сейчас почувствовала богатство хлеба с маслом, поэтому на этот раз хочу съесть его с вареньем.

Шерри Гадо нашла банку орехового варенья, которую она приготовила сама.

Она изо всех сил пыталась открыть плотно закрытую крышку, когда перед ней внезапно появилась рука и выхватила варенье.

Она подняла глаза и увидела, что Анри Марсо смотрит на нее сверху вниз.

Казалось, он искал какой-нибудь предлог, чтобы побеспокоить ее, но затем открыл для нее крышку.

Как странно.

«Спасибо.»

«Огромное спасибо.»

Он взял маленький нож и зачерпнул изрядное количество джема.

«500 метров».

«…»

— Не ешь?

«Что ты имеешь в виду?»

«Если ты съешь столько, тебе придется пробежать как минимум на 500 метров больше».

Ей хотелось, чтобы Бан Тэ Хо пришёл поскорее.

«Доброе утро.»

В этот момент в столовую вошел ее дедушка, принявший душ.

«Доброе утро.»

«Вы здесь?»

«Сегодня хорошо пахнет».

Ее дедушка вежливо поприветствовал Марсо и Шерри и взял круассан.

Ему нравилось ореховое варенье, поэтому он, не колеблясь, намазал его толстым слоем.

Анри Марсо усмехнулся, когда она посмотрела на него, как бы говоря, почему он ничего не сказал ее дедушке.

«Можете ли вы сравнить того, кто управляет собой, и того, кому нужно говорить, что делать?»

Раньше этот парень меня очень раздражал, но теперь он вел себя так, будто он ее наставник или что-то в этом роде.

«Сэр.»

Она уже собиралась что-то сказать, когда за Марсо пришел другой дворецкий, заменивший находившегося в отпуске Арсена.

«Средняя школа Генриха IV спросила, когда вы сможете их посетить».

— Скажи им, что я пойду, когда у меня будет время. И не беспокой меня.

— Я дам им знать.

«…?»

Она со смутным и тревожным чувством посмотрела на дверь, куда ушел дворецкий, и спросил дедушка.

«Средняя школа Генриха IV? Разве не туда хочет пойти Хун?

«Да, это.»

— Почему они хотят, чтобы ты туда пошел?

«Они сказали, что учитель рисования неудовлетворительный».

О чем он говорил?

— Вы имеете в виду, что собираетесь читать лекцию?

«Ни за что!»

Она вскочила, боясь, что слова дедушки могут сбыться.

Формат триптиха.

Этот формат пришел в упадок после эпохи Возрождения и Реформации, поскольку власть церкви уменьшилась, но он имел долгую историю и большое влияние на западное искусство.

Известным примером работы, в которой использовалась композиция триптиха, является работа Пабло Пикассо.