Глава 113: Барабаны

Среда, 11 ноября

Город Эльфийского Огня, Страна Обители Сакуры.

За месяц до начала зимы погода становилась все холоднее и холоднее.

В дни было меньше солнечного света, и пасмурный день был нормальным явлением.

А горожане сменили солнечную одежду на куртки и пальто, чтобы защититься от холодов.

Но хоть и похолодало, но было терпимо.

Температура все еще была достаточно теплой для занятий спортом на свежем воздухе.

В особняке на вершине холма в лесу Педрарруна молодой человек держал барабанные палочки и сидел перед барабанами.

Тео только что попрощался с Авророй и теперь переехал в студию звукозаписи.

Сегодня он хотел научиться играть на барабанах.

Музыка постоянно развивается, но за последние сто лет неизменной была роль барабанщика. Трудно переосмыслить любимые песни большинства людей без битов и пауз, которые их поддерживают.

Это просто не работает.

Барабан имел одну основную функцию:

Подождите немного.

Звучит просто, но барабанщик закладывает основу, дает импульс и создает ритм трека, позволяя остальным членам группы проявить себя творчески.

Ритм трека объединяет всех, а барабанщик, зарекомендовавший себя как надежный хронометрист, порождает доверие среди других музыкантов, что в конечном итоге приводит к улучшению музыки.

Барабанщик должен делать то, что требуется.

Часто повторяющаяся проблема с современными барабанщиками – это необходимость слишком усложнять вещи. Важна музыка, поэтому барабанщику, возможно, придется приглушить свою игру, чтобы лучше дополнить песню.

Барабанщики должны уметь использовать свой слух и суждение не меньше, чем свои навыки.

Однако то, что барабанщик является основой группы, не означает, что он не получает времени в центре внимания, но реальная ценность заключается в том, чтобы знать, когда быть в центре внимания, а когда сидеть сложа руки.

В музыкальной группе барабанщик должен всегда слушать других участников группы.

Барабанщики и басисты вместе обычно образуют ритм-секцию группы. Думайте о группе как о машине, в которой ритм-секция заменяет двигатель, приводящий в движение все.

А вокал и соло-гитара — это кузовная работа и покраска. Они добавляют креативности и ключевых преимуществ, но без движка далеко не продвинутся.

Очень важно, чтобы барабанщик и басист хорошо общались и работали вместе, одновременно принимая участие и руководство от других участников.

Барабанщик должен быть всегда безупречен.

pᴀɴdᴀ Потому что неудача фатальна.

Гитаристам/вокалистам/другим музыкантам часто могут сойти с рук странные ошибки или неудачные ноты, но это не относится к барабанщикам.

Упустите бит или снизьте темп, и это сразу заметит группа и публика!

Представьте себе, что человек находится на концерте и внезапно ритм его/его любимой песни играет неправильно.

Человек будет разочарован!

Это относится не только к нотам, но также к динамике и ощущению песни, причем барабанщик часто отвечает за настроение всей группы.

Но современный барабанщик более критичен, чем когда-либо, когда дело касается игры в ансамбле любого стиля. Уровень музыкальных знаний, который сегодня ожидается от барабанщиков, — это гораздо больше, чем просто соблюдение ритма (хотя в некоторой музыке это «главная» роль), как уже было сказано.

Барабанщики должны знать все элементы музыки, которые важны для того, чтобы группа звучала не только вместе, но и динамично.

Большинство людей думают, что барабаны — это ритмичный инструмент, и этим все сказано.

Но барабаны – музыкальный инструмент и МОЖЕТ и ДОЛЖЕН играть мелодично.

Понимание мелодии позволяет барабанщику взаимодействовать с другими музыкантами (призыв и ответ, полифония и т. д.), а также дополнять историю, рассказываемую на протяжении всей композиции.

Контроль динамики со стороны барабанщика необходим, когда он руководит коллегами-музыкантами в разных разделах, куплетах, припевах и т. д. и из них.

Пики и спады в музыке в конечном итоге живут и умирают вместе с барабанщиком. Динамичное зажигание или тушение пожара усиливает эмоциональное воздействие каждой композиции или выступления.

И самое важное…

Барабаны заставляют людей танцевать!

Представьте себе мир без танца, без той музыки, которая делает людей счастливыми и вызывает желание двигать своим телом.

Тео прекрасно знал, насколько важны барабаны.

И именно поэтому он отдал все свои силы, чтобы научиться всему на отлично.

Барабанная установка, на которой играл Тео, была стандартной современной с небольшими дополнениями и модификациями.

Стандартный набор ударных содержит:

Малый барабан, установленный на подставке, помещенный между коленями игрока, на котором играют барабанными палочками (которые могут включать в себя дорожки или кисти).

Большой барабан, на котором играет педаль, управляемая правой ногой, приводит в движение покрытую войлоком колотушку.

Два или более томов, в которые играют палочками или кистями.

Хай-хет (две тарелки, установленные на стойке), играемый палочками, открывается и закрывается левой педалью (он также может издавать звук только ногой).

Одна или несколько тарелок, установленных на подставках, играли палочками.

Это основные компоненты ударной установки.

Тео расширил свой комплект из этой базовой конфигурации.

Он добавил больше барабанов, тарелок и перкуссии.

В некоторых стилях музыки определенные расширения являются нормальными. Например, некоторые барабанщики рок- и хэви-метала используют двойные бас-барабаны, чего можно добиться либо с помощью второго большого барабана, либо с помощью удаленной двойной ножной педали.

Некоторые прогрессивные барабанщики могут включать в свою установку оркестровые перкуссии, такие как гонги и трубчатые колокольчики.

Некоторые исполнители, например рокабилли и фанк-барабанщики, играют на небольших наборах, в которых отсутствуют элементы базовой установки.

Тео не планировал погружаться в эти жанры, но ему хотелось, чтобы его барабаны имели все расширения, даже если он не будет на них играть.

В конце концов, лучше иметь полный барабан, чем базовый.

И его барабан был величественным.

Вначале у него были некоторые трудности с ударами по барабанным палочкам в нужный момент.

Время было всем для барабанщика.

Поэтому первые часы Тео потратил на то, чтобы отточить свое чувство ритма и времени.

Впервые он попробовал потренироваться с метрономом.

Метроном — это тренировочный инструмент, который производит устойчивый пульс (или ритм), помогающий музыкантам точно воспроизводить ритмы.

Обычное использование метронома помогает барабанщику поддерживать установленный темп во время тренировки и разучивания сложных отрывков.

И используя это оборудование, Тео практиковался в игре в разном темпе.

Он сыграл пьесу и остановился.

Он снова поиграл и снова остановился.

Тео пробовал подыгрывать песням и при этом записывал себя.

Все было сделано для того, чтобы он научился играть в темпе.

И в конце концов его усилия были вознаграждены.

Обладая развитым музыкальным слухом и потрясающей координацией движений, он смог овладеть этим навыком!

Это был потрясающий подвиг.

Ему удалось сделать то, на что у других людей уходили месяцы и годы.

Потому что он больше не был начинающим барабанщиком.

Он мог без особого труда исполнять песни.

Хотя он еще не достиг уровня профессиональных барабанщиков, завтра он выйдет на этот уровень.

К концу дня Тео перестал играть на барабанах и пошел собираться в ресторан.

Несмотря на то, что он был рад научиться играть на другом инструменте, после целого дня работы над этим он ему немного наскучил.

И именно теперь его ресторан полюбился ему еще больше.

Он был счастлив, что мог готовить вместе со своими друзьями после весело проведенного дня.

Он сел в машину и поехал в ресторан, напевая веселую песню.