«Когда вы практикуете свои реплики здесь или даже у себя дома, помните о 5 C». Рёко продолжила.
«Во-первых, это Ясность. Вы ДОЛЖНЫ быть ясными и легкими для понимания. Не бормочете! Обязательно отрабатывайте чрезвычайно эмоциональные сцены, потому что говорить ясно в них может быть сложнее».
«Во-вторых, это Чистота. Наши рты издают странные хлюпающие звуки, когда открываются и закрываются, и как бы грубо это ни звучало здесь, это еще отвратительнее, когда вы действительно слышите это. Поскольку микрофон находится так близко ко рту, вам нужно практиковаться. открываться и закрываться тихо, чтобы мы не слышали отвлекающие звуки в записи».
«В-третьих, это последовательность. Режиссерам часто нужно изменить всего одну-две строки из целых абзацев. Вам нужно уметь произносить свои реплики почти одинаково в каждом дубле, изменяя лишь то, что режиссер просит изменить. Хотя вы Я еще не работал с режиссером анимации. Он будет курировать вас, ребята, начиная со следующей среды. Ребята, вам придется постараться следовать его инструкциям как можно лучше. Я могу точно сказать, что он мастер своего дела, поэтому он знает о производстве аниме как свои пять пальцев. Это одна из причин, по которой я снова объясняю вам эти основные понятия. Если он считает необходимым напомнить вам об этом, я верю в него», — сказала Рёко. с уверенной улыбкой на лице.
Все не могли не заинтересоваться режиссёром анимации, им было интересно, кто это такой. Они видели, как сильно Рёко, их босс, восхищалась этим парнем. Но у них не было много времени, чтобы вникнуть в эту тему, прежде чем Рёко снова заговорила.
«В-четвертых, это Связь. Вы должны соединиться с историей и персонажем, чтобы не потеряться. Убедитесь, что вы глубоко связаны с эмоциональной основой текста и действительно ЧУВСТВУЕТЕ эмоции. Чем больше вы чувствуете, тем более увлекательно ваш голос будет! Я знаю, что вы, ребята, уже прочитали ранобэ, поэтому я знаю, что вы, ребята, знаете об этом моменте и концепции».
«И, наконец, на пятом месте находится «Контроль». Чем больше вы контролируете свой голос, тем лучше. Принимает ли это форму способности контролировать свое дыхание, чтобы произносить длинные эмоциональные отрывки, или это принимает форму способности Чтобы контролировать свой акцент или озвучивать персонажей, чем лучше вы владеете своим голосом, тем дальше вы пойдете как актер озвучивания».
«Эти концепции могут быть старой новостью для опытных из вас, но всегда важно помнить о хороших вещах». Сказала Рёко с легкой улыбкой.
Опытные актеры озвучивания, такие как Лаура и Кими, кивнули в знак согласия с ее заявлением, хотя подсознательно знали эти концепции благодаря своему огромному опыту. Иногда было приятно вспомнить о них. .
В то время как у менее опытных актеров озвучивания были задумчивые лица, когда они переваривали то, что только что услышали.
Хотя большинство из них раньше посещали курсы озвучки, это было совсем не похоже на работу в производстве аниме.
Работа в аниме-производстве требовала гораздо большего, чем на занятиях по вокалу. Эти два случая вообще нельзя было сравнивать.
Нана, будучи новичком без всякого опыта, чувствовала гораздо больше, чем другие. Остальные актеры озвучки уже несколько привыкли к процессу, но для Наны все было в новинку.
Вначале она уже заметила, что отработка голоса на уроках актерского мастерства сильно отличается от выступления во время производства аниме.
Несмотря на то, что в аниме она играла только второстепенного персонажа, у нее все еще было так много дел!
Ей пришлось провести длительное исследование своего персонажа, ей пришлось часами тренироваться в поисках лучшего голоса для своего персонажа, ей пришлось попытаться создать эмоциональную связь со своим персонажем, ей пришлось постараться следовать инструкциям постановки. Короче говоря, у нее было так много дел за последнюю неделю, что она не прекращала работать, даже когда вернулась домой.
Только пройдя этот процесс в течение недели, Нана поняла, почему студия хотела, чтобы она практиковала свои навыки в производстве аниме [SAO] в качестве второстепенного персонажа, прежде чем она возьмет на себя главную роль в их следующем аниме.
Нане пришлось признать, что ей катастрофически не хватает опыта. Поэтому она стала еще больше восхищаться старшими.
Особенно Лора и Кими, они оба сыграли главные роли в аниме. Это означало, что их рабочая нагрузка была экспоненциально выше, чем у Наны, у которой был только второстепенный персонаж. Ведь именно их голоса оживят главных героев истории, которую они хотели рассказать.
Нана была им глубоко благодарна, потому что даже при их плотном графике и загруженности они все равно находили время, чтобы ответить на ее вопросы и сомнения.
Она старалась не слишком их беспокоить, поэтому начала искать их только тогда, когда поняла, что не сможет решить проблему в одиночку.
Благодаря трудолюбию и помощи своих сэмпаев Нана смогла постепенно улучшать свои навыки с каждым прошедшим днем.
Она надеялась, что когда она закончит работу над этим аниме-производством, она будет готова взять на себя ответственность стать главной звездой аниме.
Только наблюдая за Лорой и Кими, она смогла понять, насколько тяжела ответственность быть главной актрисой озвучивания в производстве.
Лаура и Кими работали без перерыва каждый день, приходили раньше нее и уходили из студии намного позже нее.
Она задавалась вопросом, сможет ли она быть так же хороша, как они, когда придет ее очередь.
«За это время ты можешь спросить меня обо всем, в чем у тебя могут возникнуть сомнения. Не стесняйся». Сказала Рёко с легким смешком.
Они хотели спросить о многом, но знали, что Рёко знала гораздо больше о производстве, поэтому у нее было гораздо больше знаний о том, что им нужно делать.
Лаура была первой, кто поднял руку и сказал: «Кайчо, у меня есть некоторые сомнения насчет моего персонажа».
(Кайчо означает «президент» на яматском или японском языке)
Рёко кивнула и сказала: «Пожалуйста, скажи это, и я постараюсь развеять твои сомнения».
«Ну, Асуна — это персонаж, который встречает Кирито…» Лаура начала выражать свои сомнения.
После того, как она провела обширное исследование своего персонажа, Асуны, у нее возникли некоторые сомнения относительно намерений персонажа в некоторых ситуациях.
Рёко, получившая от Тео подробное объяснение каждого персонажа, смогла без особых проблем развеять сомнения Лоры.
Когда остальные увидели это, они не стали больше терять времени и один за другим начали задавать Рёко десятки вопросов.
Вот так и закончилась их часовая встреча.
Хотя это была короткая встреча, она была чрезвычайно продуктивной.
С помощью Рёко актеры озвучивания в последующие дни смогут работать намного лучше.
Но смогут ли они закончить до того, как Тео вернется на работу в среду?
